最近，大家应该都看到了吧，国家大剧院上演了一场特别的表演，叫《冰水惑》。这可是北京风雷京剧团搞出来的东西，他们推出的这个“京话剧”系列现在已经第八部了，差不多深耕了十年了呢。这个系列最早是从2015年开始的，当时叫“梨园三部曲”，后来一步步发展到今天这个样子。松岩是风雷京剧团的团长，也是《冰水惑》的编剧和主演，他就说啊，他们想把话剧当船用，载着京剧过河，让当代观众更习惯这种方式。 你看早期的作品《网子》，讲的就是京剧后台的故事，那个网子既有规矩又像枷锁。这里面还塞进去了《洪羊洞》的唱段和锣鼓经。到了2022年，他们又搞了个《戏·悟》，讲缉毒警察的事儿。这次的《冰水惑》呢，主角是传统匠人，女主角还演了《卖水》的选段。这些京剧元素不仅服务剧情，还让人一看就知道是京剧出身。 市场反响特别好！《戏·悟》出去巡演的时候好多地方都是一开票就卖光了。松岩觉得这个思路挺对的，就是要用融合来传播京剧。他强调必须坚守京剧元素，把艺术推荐给更多年轻人。早期他们弄形上的嫁接现在变成了精神上的融通。 但是这条路也不容易啊！松岩说融合得有新鲜感才行，不能老重复自己。他们还面临一个大问题：如果脱离戏曲语境去写话剧是不是更简单？松岩态度很坚决：“我们终究是京剧人。”风雷京剧团有一百多年历史呢，所以他们一直没忘本事儿。 最近他们又搞了个15部左右的京剧作品出来哦！有经典老戏也有沉浸式演出什么的。松岩觉得戏曲要想活下去就得和现代观众打交道嘛。风雷京剧团这种做法其实就是很多院团在想的：在现在这个全球化时代怎么把古老艺术传下去。 他们的答案就是搞“京话剧”。这玩意儿不是取代原来的东西而是扩展它、深植它。就像搭座桥一样让不熟悉戏曲的人先被故事吸引住，然后再去欣赏京剧的魅力。从《网子》到《冰水惑》，风雷京剧团一直在思考和进取着呢。 这条路既创新又传承啊！松岩他们坚定地认为艺术创新得有本职工作撑着才行。他们的做法对其他传统表演艺术也是个好参考呢！