传统文化如何在当代被看见、被理解、被喜欢，是基层文化工作面临的现实问题。一些非遗和戏曲曲艺传播范围有限、受众年龄结构单一；同时，随着文化消费升级，观众对舞台呈现、互动体验和内容表达的期待也在提高。如何让传统文化既保留根脉，又贴近当下生活，成为各地文化品牌活动必须解决的课题。 齐鲁文化底蕴深厚，曲艺、戏曲、书画和民间技艺门类完整，但传统艺术的舞台呈现方式和传播渠道与年轻观众的审美习惯之间存在明显的"时间差"。在数字化传播加速、城市文化竞争加剧的背景下，单一的展示型演出难以满足多层次的文化需求。同时，节庆包含着情感联结和价值共识，公众更期待从文艺作品中获得温暖、凝聚和向上的力量。 本届春晚以北洋大戏院为载体，围绕"传承与创新"组织节目，形成传统与现代并置的舞台叙事。开场二胡齐奏《战马奔腾》以铿锵旋律迅速聚拢现场情绪；山东琴书《断机劝学》、群口快板《花灯礼赞》、山东快书《大闹马家店》等经典曲艺集中亮相，展现语言节奏、唱腔韵味和表演程式的原生魅力，让观众在沉浸式观看中理解非遗技艺的细腻与厚重。吕剧《借年》、现代京剧《沙家浜》选段等继续拓展戏曲表达的宽度，既保留传统审美的"慢"和"雅"，也回应了节庆团圆的情感需求。 创新表达是晚会的另一条主线。原创歌曲《会编程序的猫》融合数字动画和萨克斯等元素，将传统意象与当代生活经验相结合；杂技《流光孤影》通过光影设计强化视觉叙事，在身体技巧与舞美科技之间建立新的观看关系；古琴与摇滚乐队合作的《酒狂》以跨界方式打开传统器乐的传播通道，让千年琴音在更具节奏感的表达中触达年轻观众。多位楹联名家现场创作马年主题作品，9米书法长卷亮相，使"可听、可看、可品"的综合艺术形态相互支撑，形成可持续延展的文化记忆。 值得关注的是，晚会将人文关怀贯穿全程，向环卫工人等城市守护者致敬，强化了节庆文艺活动的社会价值。通过将"致敬普通劳动者"的叙事融入舞台流程，文化表达从"自我展示"转向"共同参与"，增强了城市文化的温度和凝聚力。 从这次实践看，推动传统文化"活起来"的关键在于形成系统化路径。一是坚持内容为本，优先选择最能代表地域气质、最具传唱度和辨识度的曲艺戏曲节目；二是加强跨界协作，让舞台美术、灯光音效、数字呈现等现代手段服务于内容，提升可看性和传播性；三是注重人才与作品双轮驱动，鼓励原创节目持续生产，完善创排到演出的专业化流程；四是强化社会参与和公共服务属性，把对一线劳动者、新就业群体等的关照纳入品牌活动设计；五是推动线下演出与线上传播协同，扩大覆盖面，形成可复制、可推广的地方文化品牌样本。 本届春晚由济南市文学艺术界联合会、济南市戏曲曲艺中心、山东省楹联艺术家协会等单位指导，多方联合主办承办，表明了社会力量协同供给文化产品的探索。随着城市更新和文旅融合深化，传统文化活动若能在"守正"基础上持续创新表达、完善传播链条、拓展公共文化服务范围，将更有望成为展示城市气质、激发消费活力、增强文化自信的重要平台，并在更广范围内促进非遗保护与活态传承。
第九届山东传统文化春晚的成功举办，既是对齐鲁文脉的深情回望，也是对文化创新的积极探索。在传统与现代的交融中，我们看到了中华优秀传统文化的强大生命力。未来如何深入挖掘文化资源、创新表达方式，让传统文化在新时代焕发新的光彩，仍需要我们持续思考和实践。