北京人艺的大戏《茶馆》歇了仨月后又开演了，1999年以后这部戏一直在演，到现在加起来已经演了700多场了。3月17日那天，这部北京人艺的“镇院之宝”重新回到了舞台上，大家抢票都抢疯了。它把1898年的那个时代给浓缩在了舞台上，这是一个承载着文化记忆的地方。老舍写的剧本，焦菊隐和夏淳导演的戏，1958年首演的时候，于是之、郑榕还有蓝天野这些老戏骨靠精湛的演技给这部戏打下了坚实的基础。这一版的《茶馆》是北京人艺搞中国话剧民族化的一个经典作品，现在的人艺院长冯远征也扮演过松二爷这个角色。 后来林兆华和杨立新这两位导演又接过了棒，让第二代演员接着演。这次来演的有梁冠华、濮存昕、杨立新、何冰、吴刚、龚丽君还有冯远征这些大腕儿。吴刚也是这次的主角之一。 对于这部戏要保持原汁原味这点，饰演秦二爷的杨立新说得特别实在：观众想看那个老北京的模样，因为现在生活里早就见不到那样的场景了。每一次大幕拉开，你就能看见1898年老北京茶馆的热闹景象，每一个细节都得弄得像真的一样不能穿帮。 因为这份对细节的讲究，演员们在台上表演得特别真实，跟舞台美术融合得特别好，就像画出来的一样让人信服。梁冠华演的是王利发，他觉得这戏陪伴了一代又一代观众。 濮存昕演常四爷的时候也说过这戏长演不衰的原因就是真实感。那个时代的感觉、生活的感觉还有人物的性格都特别鲜活，让人看了一次还想看。《茶馆》的导演们也在这条路上一直在探索怎么与时俱进。 对于冯远征来说，这版《茶馆》是焦菊隐先生留下来的艺术瑰宝。哪怕是在今天我们也要把这份传统一代一代地传承下去。每一次上台前大家都觉得压力挺大的，生怕对不起观众的掌声和期待。 这种沉甸甸的责任感就是支撑着演员们精益求精、不断打磨角色的动力。大家都觉得只有把这份真实感给呈现出来才行。