贵州文创产业正迎来新的发展机遇；近日在贵阳市云岩区电台街举办的本土文创设计师聚创活动，汇聚了十余位活跃在贵州文创领域的设计师和品牌主理人，他们围绕民族文化、非遗传承、设计创新等议题进行了深入交流，充分展现了这个群体对文化创意产业的执着追求和创新实践。 此次活动由非遗文创品牌花田禾美主办，活动地点选在其位于网红街电台街的传统建筑大觉精舍内的非遗文创买手店。该买手店自去年8月开业以来，集中展示和销售贵州各地文创设计品牌的产品，已成为本土文创产业的重要展示窗口。在贵州文旅产业快速发展的背景下，这家买手店的产品销售表现良好，为本土文创品牌提供了有效的市场平台。 参与此次活动的设计师们展现了多样化的创意理念和实践路径。舒与树原创设计工作室从贵州世居民族的文化故事中汲取灵感，将古老的民族纹样用梦幻色彩和简洁线条重新诠释，创作出充满童趣的刺绣风格文创系列。这种做法将厚重的传统文化转化为轻快活泼的现代产品，实现了传统与当代的有机融合。 手工工艺成为多个品牌的核心竞争力。"自做主张"品牌主理人蒲洁坚持全手工缝制，采用植物染、牛皮、侗布等原料，融合贵州传统蜡染、织锦、刺绣等工艺进行创作。"手敢造"品牌则将传统染色与萌趣设计相结合，开发了包括饰品、布艺、包包等多类贵州特色小物品。这些品牌通过对传统工艺的创意转化，给予了民族手工艺新的市场生命力。 植物染技术在多个品牌的产品中得到广泛应用。"WHAT ZHAO"品牌主理人赵彩辰坚持环保可持续理念，采用五倍子、母丁香、冬绿、洋葱皮等天然植物作为染料，结合真丝、羊毛、亚麻等天然面料进行设计。贵州民族大学美术学院副教授潘淘洁创立的"灼染民艺"品牌，将天然色彩混搭运用，将传统单色蜡染融入套染工艺，使民间艺术焕发新的生命力。这些实践表明，传统工艺与现代设计理念的结合，既能满足当代消费者的审美需求，也能推动非遗文化的创新发展。 学院派设计师的参与为文创产业带来了学术支撑。贵州大学美术学院设计系教师王旻昱创立的"黔心物道"品牌，依托学院的设计专业优势，开展"产学研"结合的设计实践。这种产学融合模式为文创产业的可持续发展提供了人才和理论支撑。 设计师们对文创产业的前景充满信心。"谷妖"品牌主理人周四维表示，希望通过有趣的设计让更多人认识和喜爱民族民间文化，计划用十年时间将谷妖小镇打造成中国民间的"爱丽丝梦游仙境"。"谷们"品牌则尝试将折纸技艺融入现代美学，通过手工实验连接过去与现在。这些前瞻性的设想表明，贵州文创设计师们正在思考如何将文化创意产业做大做强。 花田禾美推出的"万物染"系列文创产品，由先锋艺术家与贵州榕江三宝侗寨妇女合作创作，交织着传统技艺与艺术设计的美学理念，说明了文创产业对民族地区妇女的赋能作用。
这场创意聚会展现了贵州文化产业的发展活力。传统工艺与现代设计的碰撞，正为非遗传承开辟新路径。随着文化产业规划的推进，这片多元文化沃土有望培育出更具影响力的文创品牌集群。