从建筑行业转身归乡,非遗传承人迟金艳以匠心重塑胶东花饽饽,让千年面塑技艺在创新中焕发新生,书写舌尖上的文化传承新篇章

问题:老手艺如何新消费中“活下来” 在胶东地区,花饽饽寄托着节庆礼俗与亲情祝福——既能入口——也能“入心”。但在工业化食品高度普及、年轻消费偏好快速变化的背景下,传统手作面点面临两道关口:一是“会做的人越来越少”,技艺传承存在断层风险;二是“能卖得动、卖得好”并不容易,产品同质化、标准缺失与品牌影响力不足,制约了从家庭作坊走向产业化的步伐。 原因:传统技艺的价值需要被重新表达 在山东青岛喜我我食品有限公司的生产操作间里,“青岛手造工匠”迟金艳俯身案前,揉、捏、塑、点,一团面在指尖间逐渐成形,变成寓意吉祥的作品。她的选择折射出不少非遗从业者的共识:只有把传统技艺的文化内涵与当代生活需求连接起来,才能形成可持续的市场。 迟金艳大学毕业后曾在建筑行业工作多年。2016年,她回到家乡重拾祖传花饽饽技艺,走访胶东多地民间老艺人,梳理技法要点与礼俗内涵,并将其整理为更易复制、便于管理的生产流程。她认为,花饽饽的关键不只是“做出来”,更在“做得对”:从选料到出品,十余道工序环环相扣;坚持老面发酵、手工塑形和传统蒸制方式,是为了守住口感,也守住辨识度。 影响:从节令食品到“舌尖艺术品”,带动消费与就业 随着消费升级和“情绪价值”需求增长,传统面点正在进入更多新场景。迟金艳与团队对配方与原料进行优化:选用更适合塑形与口感的面粉,搭配鸡蛋、蜂蜜等原料提升风味层次;在用色上减少对人工色素的依赖,采用菠菜汁、火龙果汁、紫薯泥等天然果蔬上色,让产品在健康度、颜值和传播性上更贴近当代消费习惯。 在造型开发上,团队把现代设计语言融入传统吉祥纹样,形成“年年有余”“多子多福”等系列,并引入“现场设计、按需定制”模式,使花饽饽从单一食品延伸为礼品化、纪念化的文化产品。面向2026年马年新春推出的礼盒中,骏马、锦鲤、寿桃等造型寓意清晰,上市后销量增长明显,日销售量一度达到300余盒,节日期间也成为外地游子返程伴手礼的重要选择。产品热度的背后,是地方文化与现代渠道的有效衔接,也为小微企业稳定用工、扩大就业提供了支撑。 对策:用标准、培训与体验把“手艺”变成“行业” 非遗要实现从“个体传承”到“群体传承”,离不开标准体系与人才供给。为推动行业更规范,迟金艳参与主导制定《山东花饽饽标准》,在原料、工艺、卫生与质量控制各上形成可执行的参照,减少“凭经验做、靠感觉卖”的不确定性,为规模化生产与跨区域销售打下基础。 同时,她投入建设研学体验基地,把制作流程转化为可参与的课程内容,吸引亲子群体节假日体验面塑技艺,让更多人“看得见、学得会、愿意传”。在技能人才培育上,企业与职业教育机构合作开设面塑对应的课程,推动技艺进入职业化培养体系;并通过成立工会组织,依托工会阵地开展面点技能培训,帮助劳动者提升技能,实现稳定就业甚至创业。 前景:非遗产业化的关键在于守正与创新的平衡 从胶东民间的“节俗面点”走向更广阔的消费市场,花饽饽的未来取决于三点:其一,继续守住“老面发酵、手工塑形”等核心技艺,确保产品的文化真实性与口碑;其二,围绕健康化、个性化、礼品化趋势迭代产品,拓展婚庆、研学、文旅伴手礼等多元场景;其三,在标准、品牌、渠道与人才体系上持续完善,推动形成更稳定的产业生态。业内人士认为,随着地方文旅融合深入、县域特色产业提质增效,花饽饽有望成为连接乡土文化与城市消费的新载体。

从姥姥手中的家常面点到走向市场的文化IP,花饽饽的蜕变证明了传统文化在当代依然有生命力。迟金艳的实践也带来启示:非遗保护不是把技艺“封存”起来,而是在守住关键工艺与审美根脉的同时,找到与今天生活方式相匹配的表达。当传统手艺与产业思维、现代审美相遇,不仅能唤醒文化记忆,也能为地方经济带来新的增长点。这种“活态传承”,正在更多基层场景中落地生根。