给淄博小虾米软陶工作室的王娜选料时，负责做这个“马彪彪”，它实际跟国画大师齐白石的写意作品《如此千里》有关，那种强调神韵而不拘泥于外形的感觉特别像。把这个观念放进三维空间里的人就是崔文涛副馆长，他觉得这是把平面上的抽象笔墨精神变成了实体东西。山东美术馆为了让这个设计灵感落地，特意选了滩羊毛来做鬃毛，这种毛茸茸的质感正好符合那种笔触的随意感。“马彪彪”的眼睛圆钝、嘴角上扬，再加上炸毛的鬃毛，整体看着就像一个懵懵懂懂又挺倔强的人。“这不就是我每天早上急匆匆去挤地铁的样子嘛！”不少网友这么调侃它。 这个软陶小马在网上传得很火，线上线下都断过好几次货。因为它的定价很实在，便宜的只要69元，贵的也才299元，而且还是手工做的。一件作品光从揉泥到烘烤就得花上七天时间。在现在到处都是机器生产的年代，这种“慢工出细活”的老手艺反倒成了大卖点。机器虽然能做个大概模样，但没法复制手工捏出来的那些细微动态和灵气。“这才是最有温度的地方。”工作人员王娜这样说。 事情还没完全结束。因为《如此千里》的原作马上就要在山东美术馆展出了，这让热度还能再往上冲一冲。“原作”和“文创”互相拉动的良性循环估计马上就能看见。崔文涛分析说，大家之所以这么喜欢这匹小马，是因为它戳中了很多人现在的心理状态。谁不想有个允许自己偶尔脆弱、接纳不完美的“精神替身”呢？ 之前义乌出过一款因为工艺失误嘴角下撇的“哭哭马”，虽然看着有点囧但也卖得挺好。“表面笑哈哈，内心哭唧唧”，大家都喜欢这种反差萌。“马彪彪”跟这个有点像，它代表的是一种情绪价值。当年轻一代成了消费主力的时候，他们不愿意被那些刻板完美的符号控制了。他们更喜欢能真实反映自己生活、还能自己动手再创作的东西。 最有意思的是公众自发的“再创作”。网友们给“马彪彪”编辫子、搭背景、写故事……这些行为不光让传播范围变大了，还把产品的意思给重新定义了。它不再是个死的商品，而是变成了一个大家可以互动的文化载体。“用户共创”这个模式真的把IP的命给延长了不少。 这种情况说明什么？说明文化元素要想在现代社会火起来，得会讲当代的语言。得把传统的美学精神和现在人的情感世界连起来才行。“马彪彪”就干了这么一件事：在这个快节奏的时代留住了手作的温度；在追求完美的风潮里珍惜那份真实的、不完美的生命力。这才是未来文创产业该走的路吧。