你知道吧，“玲珑国乐”这活动在2015年就开始了，一开始就在凯迪拉克·上海音乐厅的B2音乐立方搞。那时候的想法特别朴素，就是想把传统文化和民族音乐好好传承下来。第一季呢，只弄了12场，就用一把二胡、一支竹笛或者一两把古筝独奏，把民乐那种精致的美表现出来。结果没想到啊，现在“玲珑国乐”已经成了上海民乐室内乐里非常有辨识度的品牌了。这11年来，“玲珑国乐”一步一个脚印，从12场慢慢变成了现在的规模。很多老乐迷，还有越来越多的年轻人和带着孩子的家庭都喜欢上了这个系列，几乎每次演出都卖光票。 这第九季马上就要开始了，“玲珑国乐”把主题定成了“美中作乐”。一共要搞4场音乐会，分别定在清明、端午、中秋和冬至这几个节气。4月5日是个“风雅弦歌”的百年古谱音乐会，6月21日是“红楼绮梦”的江南丝竹专场，9月27日是“乐养仲秋”的音乐疗愈现场，还有12月27日的“筝韵流芳”浙派古筝音乐会。每场音乐会都和季节和节日结合得很紧，让人感觉特别有氛围。这一季还邀请了熏风乐社、樂乐樂社和浙派筝传人王伊来一起表演。每场演出结束后，主创团队还会和观众坐在一起聊聊天，聊一聊民乐的创作心得和传统文化。 我觉得这个系列之所以这么受欢迎，是因为它不是像传统演出那样单一地表演一下就完了。他们会给观众准备很多互动的环节，比如演出前会展示传统乐器或者让大家做手工艺品；演出的时候会介绍乐器的背景故事；结束的时候还会搞“演后谈”，让大家近距离接触音乐和文化。这样一来，大家就不仅是在听音乐了，还能亲身参与进去。而且这个系列还专门设置在B2音乐立方这个小空间里，离观众特别近。观众和演员之间有了更多的交流互动，所以培养了一大批忠实的“乐友”。 我印象最深的就是那个“红楼绮梦”的江南丝竹专场了。那场面特别棒，大家跟着笙阮和丝竹的旋律好像真的走进了《红楼梦》里一样。还有那个“乐养仲秋”，听扬琴和古筝演奏的时候感觉特别安静，身心都放松下来了。最后一场“筝韵流芳”，听浙派古筝的时候真的能感受到那种传承下来的气韵之美。 我听说啊，“玲珑国乐”在2026年还要继续办下去呢。到时候他们会围绕四季继续展开音乐画卷，探讨怎么用音乐表达中国的审美观念。他们想把那种意境、奇趣、静谧还有风骨都展示给大家看。“玲珑国乐”把赏、玩、学结合在一起了，让民乐不仅能听还能亲身感受得到。所以大家都觉得在这个系列里不仅听到了音乐，还触摸到了文化和生命力。 总之啊，“玲珑国乐”这个系列真的挺厉害的。从一开始的12场到现在几乎场场爆满，真是越来越受欢迎了。每次去上海音乐厅看演出都感觉很亲切也很有温度。他们用这种小而美的方式把古老乐器和现代生活结合起来了，让民乐从一个小众艺术变成了大家都喜欢的东西。“玲珑国乐”这个牌子我是认准了以后还要去看的！