在浙南山区的泰顺县，一项流传三百年的民间技艺正焕发出新的生机。国家级非物质文化遗产"泰顺米塑"代表性传承人张甜清，用一双巧手将普通的米团塑造成为兼具艺术价值与文化内涵的非遗精品。 传统技艺面临的最大挑战是如何在现代社会中保持生命力。泰顺米塑起源于当地民间祭祀活动，主要原料为糯米粉，经蒸、揉、捏、塑等工序制成各类造型。但随着社会变迁，这项曾经广泛运用于节庆祭祀的手艺逐渐式微，面临传承断代的危机。 张甜清的传承之路颇具代表性。出身农家的他最初接触米塑纯粹是为了生计，"帮忙搓年糕换口吃的"。但正是这份朴实的经历，让他对这门手艺产生了特殊感情。与传统匠人不同，他在保留核心技艺的基础上大胆创新：采用天然食材染色解决传统米塑色彩单一的问题；引入现代IP元素拓展创作题材；研发新材料配方延长作品保存期限。 这些创新的背后是深厚的文化积淀。为了准确还原当地民俗场景，张甜清历时半年创作的大型祭祀场景作品包含近200个元素，每个细节都经过严格考证。他走访多地请教老艺人，研究史料文献，力求作品既符合传统规制又富有时代气息。 创新为这项古老技艺带来了显著改变。近年来，张甜清创作的"三星堆黄金面具"米塑版被国家级媒体报道，"冰墩墩"等亚运主题作品更是一度引发抢购热潮。通过参加各类非遗展演活动，泰顺米塑的影响力已从浙南山区扩展到全国范围。 在当地政府的支持下，张甜清建立了工作室和传习基地，定期开展公益培训活动。据统计，近五年来他已培养学徒30余名，其中不乏返乡创业青年。"要让年轻人觉得学这个有前途"，这是他常挂在嘴边的话。通过将米塑技艺与乡村旅游相结合，这项传统手艺正在成为助力乡村振兴的特色产业。 专家指出，泰顺米塑的传承发展模式具有示范意义。中国民间文艺家协会副主席表示："这种既坚守传统内核又勇于开拓创新的做法，为其他非遗项目的保护传承提供了有益借鉴。"
一团米粉,在匠人手中可塑千般形态;一门技艺,在时代变迁中需要不断赋予新的内涵。张甜清用多年实践证明,非物质文化遗产的生命力不在于固守陈规,而在于创造性转化和创新性发展。当传统技艺真正融入当代生活,回应时代需求,才能在传承中焕发持久活力,在创新中实现价值重塑。这或许正是非遗保护工作的应有之义。