广东非遗"双创"成果展演彰显文化自信 文明实践注入岭南文脉新活力

问题:非物质文化遗产承载历史记忆与地域精神,但在快速城市化、生活方式变迁与文化消费升级背景下,部分项目面临“传承人老化、传播渠道单一、年轻群体参与不足、成果转化不畅”等共性难题。

如何在守住文化根脉的同时,让非遗更贴近当代生活、服务社会治理与精神文明建设,成为各地探索的重要课题。

原因:一方面,传统技艺与表演形态往往依赖线下口传心授,受时间与空间限制明显;另一方面,非遗进入公共文化服务体系后,对内容创新、传播表达、场景设计提出更高要求。

与此同时,市场端对“有文化含量、可体验、可消费”的产品需求增长,为非遗从“展示”走向“应用”提供了现实窗口。

基于此,广东以岭南文化资源为依托,推动非遗创造性转化、创新性发展与新时代文明实践同频共振,形成从项目保护到社会参与、从舞台呈现到产品开发的综合推进思路。

影响:本次活动由广东省精神文明建设办公室、广东省文化和旅游厅指导,广东省非物质文化遗产馆(广东省非物质文化遗产保护中心)主办,并得到全省各地非遗保护机构支持。

活动以“文明实践成果展+优秀非遗‘双创’展演+特色非遗市集”为主要结构,通过“静态展陈+动态展演+互动体验”的组合方式,把分布在各地的非遗资源系统化呈现,体现非遗在“以文化人、以文育人”中的现实作用。

展演环节遴选各地具有代表性的非遗“双创”节目,涵盖舞蹈、音乐、戏剧、魔术等多种艺术门类,突出跨界表达与当代表达的融合。

例如,《红头巾》以粤剧形式呈现华人女性劳工史题材,拓展传统戏曲对现实议题的表达空间;《偶遇非遗》以情景魔术强化互动性与叙事性,探索传统元素与现代舞台语言的连接;《绮梦香云纱》《广绣风华》等节目通过多代演员同台呈现,传递“全民参与、全民共享”的文明实践理念;《二十四节令鼓》以群鼓形式展示节气文化意象与集体性表达,强化传统文化在当代传播中的节奏感与感染力。

整体上,展演不仅“好看”,更强调把非遗的精神内核转化为公众可感知、可参与的文化体验。

成果展示环节以“双创”文明实践为主线串联多章节内容,覆盖全省21个地市近百个案例,集中呈现广东非遗在社会教育、社区文化、公共服务、文旅融合等方面的探索路径。

现场还组织石湾陶塑技艺、广州榄雕、瑶族银饰制作技艺、广彩瓷烧制技艺、潮州工夫茶艺、广东剪纸等项目传承人开展互动体验,让观众从“看见非遗”进一步走向“触摸非遗、理解非遗”。

对策:从活动呈现的实践路径看,推动非遗“双创”走深走实,需要在“三个结合”上持续用力。

其一,与文明实践阵地建设相结合,把非遗内容转化为社区课堂、志愿服务与群众文化活动的常态化供给,提高覆盖面与持续性。

其二,与现代传播方式相结合,围绕短视频传播、沉浸式演艺、互动式展览等手段提升表达效率,形成“看得懂、愿意学、能参与”的传播逻辑。

其三,与产业与消费场景相结合,在守正前提下推进标准化、品牌化与设计转化,培育“带得走、用得上、买得起”的文化产品。

活动期间设置的“喜番造物社”文创展区,围绕珐琅、香道、粤语童谣等元素推出文创产品,以及以传统元素为灵感的手工艺品和基于中药炮制技艺研发的养生产品,体现了以产品化推动生活化传承的思路。

前景:业内人士认为,非遗保护正在从“抢救性记录”向“系统性传承”升级,从“文化展示”向“社会参与”拓展。

广东以省级平台联动各地资源,通过集中展示与示范引领,既有利于形成可复制的经验,也有助于推动非遗在公共文化服务、文旅消费升级与城市文化品牌塑造中的综合价值释放。

下一步,随着更多跨界合作、人才培养与数字化传播手段的引入,非遗“双创”有望在更广阔的社会生活场景中实现常态化融入,成为培育文明风尚、增强文化认同的重要支撑。

非遗是中华文明的重要组成部分,也是传承优秀传统文化的重要途径。

广东此次举办的"双创"文明实践成果展示系列活动,不仅展现了岭南非遗在创造性转化、创新性发展中的生动实践,更为全国非遗保护工作提供了有益借鉴。

在新时代背景下,只有坚持创新发展理念,让非遗在继承中发展、在发展中继承,才能使这些文化瑰宝真正融入现代生活,成为增强文化自信、推进精神文明建设的强大动力。

广东的这一探索充分证明,非遗保护与创新发展并非对立,而是相辅相成、相互促进的过程,这对于推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展具有重要示范意义。