夜幕降临，南宁市"桂戏坊"内弦歌悠扬。
广西戏剧院桂剧团正在排练青春版《人面桃花》，61岁的谢谢手持曲谱，细致指导青年演员唱腔技巧。
作为桂剧自治区级代表性传承人和广西桂剧董派唱腔音乐唯一传承人，谢谢数十年如一日致力于传统戏曲的传承与创新。
桂剧于2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录，是广西地方戏曲的重要代表。
然而，随着时代发展和观众审美需求变化，传统戏曲面临传承困境。
如何在保持剧种特色的同时适应现代观众需求，成为戏曲工作者面临的重要课题。
谢谢深谙此道。
他认为，地方戏曲的核心在于语言和声腔特色，桂剧表演使用桂林话，具有独特的抑扬顿挫韵律。
在创作实践中，他坚持"问字要音，依字行腔"的传统理念，确保演员唱得舒适，观众听得明白。
同时，他大胆融入爵士、交响乐等现代音乐元素，创作出更贴近流行音乐的戏歌作品。
这种创新并非盲目跟风。
谢谢拥有深厚的音乐功底，6岁学习京胡，12岁进入广西艺术学院附中戏曲班，18岁师从著名桂剧音乐家董钧。
上世纪80年代戏曲市场低迷时期，他自学吉他等多种乐器，广泛接触不同音乐门类，为后来的创新实践奠定基础。
在具体创作中，谢谢改变传统"依曲套词"模式，采用"依词唱曲"方式，根据桂林话吟诵诗律的语调谱写旋律。
这一变革使桂剧唱腔更符合现代观众审美需求，青春版《人面桃花》的成功便是有力证明。
他创作的作品曾入选第十三届全国优秀声乐作品展演，获得广西"五个一工程"奖等荣誉。
面对戏曲音乐创作人才紧缺的现实，谢谢积极承担传承责任。
他经常告诫徒弟要熟悉传统唱腔板式，大量研究地方戏，培养"十年磨一戏"的定力。
在他看来，戏曲唱腔设计不仅要掌握作曲技法和剧种特点，更要深入学习传统文化，通过深刻理解剧本内容创作出优秀音乐作品。
目前，广西戏剧院桂剧团拥有58名演职人员，平均年龄40岁，呈现出良好的年龄结构。
谢谢不仅参与桂剧创作，还涉足彩调、鹩剧、京剧、粤曲等多个剧种，通过跨界合作扩大戏曲影响力。
他积极参与学校、剧协、文化馆等单位组织的交流活动，推动戏曲艺术的普及传播。
展望未来，谢谢表示将继续坚持"观众喜欢才是最重要的"创作理念，在传承中创新，在创新中发展。
随着文化自信不断增强和传统文化复兴热潮兴起，桂剧等地方戏曲迎来新的发展机遇。
从手抄工尺谱到数字作曲，从乡村戏台到都市剧场，桂剧的守正创新之路印证：传统艺术的生命力，既在于对文化基因的坚守，更在于与时代共鸣的勇气。
正如谢谢所言：“观众用掌声投票的时代，创作者既要甘坐冷板凳，更要听懂新节拍。
”