在文山市城南路的“在水一方”售楼大厅，11位女画师聚集在一处，把9月10日的早上变成了艺术的花园。这些女画师把中国画、油画和其他综合材料融合在一起，让整个展厅变成了一个视觉的盛宴，一直持续到9月26日。 每天从早到晚，路过这里的人只需要抬脚，就能感受到文山女性细腻笔触带来的温柔。这个名为“十全八美”的女性艺术展，让很多人开始关注这些女画师。她们不是先锋派，也不是体制内的专业户，却用独特的地域文化填补了艺术上的空白。博士满江红评价说，她们把青春和生命意识写进画面里。 这个团队从2013年开始就因为共同的绘画梦想聚在一起。到了2015年，她们举办了云南首个地区性女子美术团体展，赢得了省内外专家们的好评。这次展览上，她们增加了3位新成员和更多作品数量。 这些女画师身份各异，却用画笔传递出共同的情感。比如祝红把一整束向日葵搬到油画布上，像夏日的阳台一样美丽；赵昌竹用淡墨与青绿勾勒出彝家火把节的景象；农春妮把彝族刺绣纹样拆解成油画色块；李晓寰将牡丹画进民族时装；陆咏萍用没骨法写秋意；卢钇璇和卢静把教鞭与油彩混合在一起；黄绍琼用数字板绘和国画线描混搭山水；蒋佶伯用没骨撞水的方式呈现花鸟。 她们之中有教师、职员和企业员工，白天忙于生活工作，晚上回到画室继续创作。这些作品不仅是一幅画，更是她们生命态度的体现。 这次展览名为“生如夏花”，象征着生命短暂却绚烂。观众们在展厅里流连忘返，仿佛听见画布轻轻绽放的声音。 每个人都有自己的故事和风格：祝红的《夏花NO.4》先声夺人；赵昌竹的《高脚杯》古拙质朴；石光波的《清》淡泊宁静；农春妮是文山州博物馆副馆长、文博馆员和画家三重身份；岑武妹把普者黑的亭台与少女剪影揉在一起；李晓寰白天是服装设计师晚上是画家；陆咏萍把画画当成私人情书；卢钇璇和卢静是大同中学的老师；黄绍琼用数字板绘混搭山水；蒋佶伯是团队中唯一来自大理的彝族姑娘。 她们用同一支笔回答同一个命题——生命短暂愿其绚烂如夏花。这个展览在观众们的心中留下了深刻印象，仿佛听到夏夜池塘里第一声蛙鸣。