地方戏曲作为中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着地域特色和民族记忆。
然而，近年来基层戏曲院团面临人才短缺、创作能力不足等突出问题，地方剧种的传承与发展面临严峻挑战。
广西作为多民族聚居区，拥有桂剧、彩调、壮剧等丰富的地方戏曲资源，但这些剧种在县域及乡村的传播与发展仍需加强。
为破解这一难题，广西戏剧院主动承担文化责任，于今年十月启动了地方戏曲基层创作演出人才帮扶计划。
这一计划打破了传统的"输血式"帮扶模式，转而采用"一团一项目"的创新帮扶机制。
广西戏剧院充分发挥自身的优质剧目资源和专业人才集聚优势，通过剧目授权使用、创排全程指导、人才跟团跟组学习等多样化举措，建立起院团与基层文艺单位的紧密联系。
在具体实施中，广西戏剧院邀请了业内资深专家坐镇指导。
国家级非物质文化遗产代表性项目桂剧自治区级传承人沈启英、桂剧表演艺术家殷美琴等老一辈艺术家，先后赴贺州市富川瑶族自治县、永福县等地，对基层年轻演员进行专项培训。
在培训现场，专家们从唱腔技巧、身段走位、角色塑造等方面入手，细致讲解桂剧等地方剧种的表演精髓。
这种"老带新"的传承模式，不仅传授了年轻演员的基本功，更重要的是让他们接受了系统的艺术理论指导和实践锻炼。
富川瑶族自治县民族艺术团通过帮扶计划的支持，成功排演了桂剧《人面桃花》，并在汇报演出中精彩呈现。
该团团长蒋玉兰介绍，近年来他们在保持桂剧唱腔本体的基础上，创新融入蝴蝶歌、绣球歌等瑶族民歌元素，创排了《石鼓传奇》《那片插花地》等特色剧目。
这些创新之举既保护了传统戏曲艺术，又赋予了地方特色，得到了广大群众的欢迎。
该团每年演出超过百场，足迹遍布县城及各行政村，并与当地景区合作推出"明城有约"驻场演出品牌，让更多群众了解戏曲艺术。
广西戏剧院的帮扶工作还延伸到了剧目创排的全过程。
院方从全区基层戏曲院团中择优遴选创作人员与演员，深度参与壮剧《平陆相思埠》等新创剧目的制作，让基层人才在实践中锤炼技艺、积累经验。
这种全链条的人才培养模式，既提升了基层院团的创作水平，也为地方戏曲的创新发展注入了新的活力。
参与培训的年轻演员何金涛表示，富川及周边地区有许多古戏台，群众对戏曲文化的需求明显。
他计划通过专家培训巩固自身基本功，更好地参与到戏曲表演与传承工作中。
这反映出基层年轻演员对艺术传承的执着追求，也说明了地方戏曲在基层仍有广泛的群众基础。
从更宏观的角度看，广西戏剧院的帮扶计划体现了文化强区建设的具体举措。
通过专业院团的示范引领和技术支撑，有助于构建起省级、市级、县级相互联动的戏曲文化传承体系，推动地方剧种在基层的活态传承与创新发展。
这对于丰富基层群众的精神文化生活、保护和传承中华优秀传统文化具有重要意义。
当瑶寨古戏台再次响起桂剧的梆子声，我们看到的不仅是传统艺术的薪火相传，更是文化惠民与乡村振兴的同频共振。
广西的实践表明，唯有将专业资源沉下去、让本土人才强起来，才能使戏曲艺术真正扎根沃土，在守正创新中绽放永恒魅力。