把海派音乐放在新媒体时代里，大家都在讨论怎么传承和创新。作为中国近现代音乐很重要的地方，上海靠着它“海纳百川”的性格，搞出了挺有特色的音乐文化。从以前的爵士乐到现在的数字音乐，海派音乐一直站在文化交融和古今对话的前面。前两天，在上海开了个会，大家一起聊海派音乐的历史还有现在的发展情况。专家学者和艺术工作者都在说，海派音乐现在有了新的特点：原来那种宏大统一的风格不太行了，大家更喜欢多元化、碎片化的作品。上海大学海派文化研究中心的陈东说，海派文化的精髓就是“法无定法、兼容并蓄”，在音乐上就是一种生活态度和方式。要做出有辨识度、当代感很强的表达，不仅要有艺术高度，还要有生活气息，得走出象牙塔，多去感受城市里的烟火气。上海大学音乐学院的院长王勇觉得，新媒体技术让音乐传播变了很多。传播渠道越来越多，大家审美不一样了，想弄出一个能覆盖所有人的单一风格不太现实。现在做音乐的人也越来越多，有学校老师、独立音乐人、还有民间艺人。每个人对“海派”理解都不一样，有的喜欢江南味儿的现代表达，有的想描绘都市情感，有的则想把中西元素融合起来。这种去中心化的情况正好符合“开放包容多元”的精神，允许大家各有不同但又能一起发展。 现在做海派音乐的人在探索不同的路子。上海评弹团的高博文拿《千里江山图》当例子，他说评弹在坚持传统精髓的同时加了点海派的元素，让作品更有感染力，吸引了更多人听，这是传统和新风格互相帮忙的成功案例。另外还有音乐人在回应方言传承的问题。王渊超专门写沪语童谣和歌曲给大家听。他发现年轻人对方言不太熟了，就想用音乐这种亲切的方式保留上海话的韵律和城市里的温情。讨论的时候大家都说，在5G、大数据还有人工智能的时代里，音乐已经不仅仅是听的艺术了。它成了流量入口、社交工具还有生活方式的连接器。所以搞海派音乐得适应新变化：在内容上深挖文化根脉；在形式上跨界创新；在传播上利用好新媒体平台。这样才能让文化活下来还能发展得更好。 上海这座城市一直很有文化流动和创新的基因。面对新变化，海派音乐不能死抱着老套路不放。它得保持兼容并蓄的心胸、贴近生活的温度还有敢于创新的勇气。大家一起探索、技术帮忙传承下来的文脉才能让它在新时代里继续响下去。