1月16日，由鹏飞执导、双雪涛编剧的电影《飞行家》在北京举行"你咋不上天呢"主题首映礼。
导演、编剧、监制及主演蒋奇明、李雪琴、杨玏等主创悉数出席，与现场观众分享了这部作品的创作理念与艺术追求。
影片将于1月17日全国公映。
《飞行家》改编自作家双雪涛的同名小说，以1980、90年代的东北小城为背景，讲述了沉迷飞行的"东北犟种"李明奇在妻子高雅风的支持下，用被嘲笑半辈子的飞行梦对抗命运、勇敢反击的故事。
影片通过主人公三次飞行的不同心境变化，展现了一个普通工人如何在现实困境中坚守梦想、最终实现"逆风飞翔"的感人历程。
关于创作初衷，导演鹏飞表示，这部作品的核心魅力在于其多重维度的叙事层次。
"这个故事既是关于飞行的梦想故事，更是关于家庭、关于土地的故事。
"他强调，李明奇身上体现了东北人特有的韧劲和乐观精神，但最重要的是，影片揭示了一个深刻的人生哲理——梦想的实现从来不是一个人的事，而是需要整个家庭的托举。
编剧双雪涛进一步阐释了影片的核心内涵。
他用"御风飞行，落地为家"八个字概括了作品的精髓，指出飞行与家庭是互相托举、相辅相成的关系。
"李明奇能够飞起来，是因为有高雅风、有家人朋友在下面托着他；而他的飞行梦想，也反过来让这个家庭有了不一样的光芒。
"双雪涛特别强调，在改编过程中特别注重保留原著的东北气质，"东北这片土地孕育了李明奇这样的'奇人'，他的执着、他的幽默、他的生命力，都是东北文化的一部分。
" 监制王红卫用富有诗意的比喻形容导演与编剧的合作关系。
他认为两人是"地和天"的关系——鹏飞导演扎根现实，善于从生活细节中挖掘情感；双雪涛则仰望星空，提供了文学层面的想象空间。
这种结合使影片既具有现实质感，又富有浪漫主义色彩。
王红卫还特别提到影片对东北幽默的处理方式，认为真正的东北幽默绝非刻意搞笑，而是从人物性格、生活细节中自然流露的，这种"接地气"的幽默反而更具有生命力。
主演蒋奇明在互动环节详细分析了主人公李明奇的三次飞行心境变化。
第一次飞行是少年时期的懵懂尝试，带着对天空的纯粹向往；第二次是在现实压力下的挣扎，想用飞行证明自己；第三次才是真正的释然和实现——不是为了证明给谁看，而是为了自己、为了家人。
蒋奇明表示，这个角色的魅力在于其骨子里的东北韧劲，但这份韧劲不是固执，而是对生活的热爱和对梦想的坚持。
为了演好这个角色，作为广西人的他提前到东北实地生活，学习东北话、感受东北文化，"李明奇不是传统意义上的英雄，他就是我们身边的普通人，但他的坚持让我很受触动。
" 女主演李雪琴坦言，饰演高雅风时最难拿捏的是其复杂细腻的情感。
这个角色表面上看是个"吐槽担当"，经常调侃李明奇的梦想，但实际上她是整个家庭最坚实的后盾。
"她不是盲目支持，而是在理解丈夫的基础上，用自己的方式守护这个家。
这种'嘴硬心软'的状态很难把握，既要表现出东北女性的爽朗，又要有内心的温柔。
"李雪琴表示，高雅风这个角色就是助力李明奇飞行梦想的一股重要的风。
值得一提的是，该片去年在东京国际电影节展映时，蒋奇明曾透露与李雪琴的吻戏是即兴发挥，由导演和监制现场临时加戏，以调皮方式呈现困境中的温情。
这一创作细节充分体现了主创团队对影片艺术表现力的追求。
映后互动环节中，导演贾樟柯幽默提议影片可以改名为"东北超人"，并高度评价故事将想象与社会生活融合得非常好。
演员黄渤则感动发言，"《飞行家》就是带着梦想，带着整个家一起飞行"，这一评价深刻概括了影片的精神内核。
在追求视觉奇观成为市场主流的当下，《飞行家》选择回归最朴素的叙事——一个关于土地、家庭与梦想的中国故事。
它提醒我们，真正的艺术感染力永远源于对普通人精神世界的真诚观照。
这部作品的价值不仅在于其艺术成就，更在于它为当代中国电影如何讲好本土故事提供了有益启示。