文艺界最近在思考，怎么用创新的法子把中国传统文化的精髓给弄出来，现在《咏春》这舞剧就是个好例子，它把武术和舞蹈混在一起搞出了一种新东西。舞剧《咏春》一直在琢磨怎么把武术和舞蹈这两种艺术结合起来，创作团队没走老路，把南派武术那种刚猛劲和中国舞的柔美劲儿揉到一块儿，弄出了一种很特别的舞台范儿。他们不是简单地把这两样东西堆一块儿，而是对身体动作进行了深度改造，最后达到了那种外形跟神韵都兼顾的境界。在那个短剧里，你能看到创作者是怎么从设计动作到酝酿情感，从练一个人到磨合集体的全过程，这里面全是他们对文化传承的理解。这成功背后有几方面原因，一是深圳这个地方敢闯敢试的精神给了他们很大的激励；二是新时代让年轻人有了更大的舞台去实现梦想。短剧中主人公的成长路径其实就是当代年轻人奋斗的缩影，他们用身体作为桥梁，在传统跟现代之间找路子。这戏现在影响挺大，在国内电视、网络上都能看到，让大家看到了中华美学在现在的活力。在国外它也跑了300场巡演呢。这种接地气的传播方式让外国人通过看表演直接明白了中华文化的内涵。要想搞文艺创新，光靠个人努力不行，还得有好的政策和环境支持才行。现在国家一直在完善鼓励机制还有搭建交流平台，《咏春》这种戏就是在这个环境下长出来的。以后文化创作肯定还要继续往这方面靠，技术发展了审美需求也变多了，跨界融合肯定会越来越深。这种事不光得靠创作者去琢磨，大家还得一起出力形成合力才行。只有这样才能搞出更多反映时代精神的精品作品。《咏春》就像一本活教材记录了这场文化创新的实践过程。它告诉我们传统文化要想有活力就得跟上时代的脚步进行创造性转化；我们有自信是因为我们立足于现在进行创新性发展。当艺术深深扎根在民族文化土壤里又朝着时代精神敞开怀抱时，那些舞动的身影就不只是技巧展示了更是民族精神的生动写照。这探索还在继续呢，它照亮的正是中国文化走向更大天地的不竭动力。