今年是中泰建交五十周年,文化交流合作持续深化。
日前,由国内编剧王欢执导的中泰合拍剧《曼波奇缘》在国内外多平台同步上线,该剧获得广电总局外合网微剧审字二零二五年第001号批文,并荣获第二届国际短剧节最佳国际合拍短剧奖,为两国影视产业合作注入新活力。
从编剧到导演,王欢时隔十五年重拾导筒,这一身份转变背后折射出国内影视行业的深层变革。
作为上海戏剧学院导演系毕业生,王欢此前已凭借《了不起的儿科医生》《仁心俱乐部》等作品在编剧领域确立地位。
此番转型并非偶然,而是基于对跨国合作特殊性的清晰认知。
她认为,合拍项目需要创作者对两国文化有深入理解,编导合一能够更好地把控创作全局,确保文化表达的准确性与艺术呈现的统一性。
该剧在创作理念上实现重要突破,采用长剧思维指导短剧制作的创新模式。
全剧共二十四集,每集十五分钟,王欢将其定位为"中剧"概念,介于传统长剧与当下流行短剧之间。
这一定位并非简单的时长划分,而是对内容密度、叙事节奏、情节推进的综合考量。
业内人士指出,随着观众观看习惯的多元化,影视行业的内容形态正在细分,中剧概念的提出顺应了这一发展趋势。
在文化融合方面,创作团队进行了精心设计。
剧情围绕中国女孩关萌萌在异国创业展开,将国内年轻人的创业精神与泰国王室题材相结合,既保留了中国当代青年独立自强的特质,又满足了观众对异域文化的好奇心理。
在具体制作中,服装采用傣族非遗服饰,摒弃浮夸的"影楼风";取景地选择西双版纳与曼谷,其中傣王行宫戏份采用"日戏夜拍"方式,在景区闭园后进行拍摄,最大程度呈现场景真实感。
这些细节处理体现了创作团队对文化真实性的尊重和对艺术品质的追求。
跨国合作中,中泰两国不同的影视制作模式曾带来挑战。
国内剧组习惯演员全身心投入拍摄,而泰国艺人往往需要兼顾广告、活动等多项工作。
面对这一差异,剧组通过选择有国内拍摄经验的泰国艺人徐志贤担任男主角,较好地解决了磨合问题。
这一经验为后续中泰合作提供了有益参考。
为适应不同播出平台需求,剧组创新性地制作了十五分钟二十四集和四十五分钟八集两个版本,后续还将推出竖屏版本。
这种多版本策略不仅是技术层面的调整,更体现了对不同市场观众习惯的深刻洞察。
十五分钟版本强调每集结尾的悬念设置,四十五分钟版本则注重整体叙事节奏,剪辑逻辑的差异化处理确保了不同版本都能获得良好观看体验。
该剧在泰国AMARIN电视台、国内优酷等多个平台同步上线,并登上猫眼都市短剧热度榜首位,市场反响印证了精准的文化定位与创新制作模式的有效性。
分析人士认为,这一成功案例为中国影视作品"走出去"提供了新思路,即在保持本土文化特色的同时,充分考虑目标市场的文化习惯和审美偏好,通过深度合作而非简单输出,实现真正意义上的文化交流。
《曼波奇缘》的成功不仅在于其作为中泰建交50周年的文化献礼，更在于开创性地探索了跨文化影视创作的方法论。
从非遗元素的现代化呈现到播出制式的创新适配，该项目为中国文化"走出去"提供了新思路。
随着全球流媒体平台竞争加剧，这种兼具文化深度与产业灵活性的创作模式，或将成为讲好中国故事的重要突破口。